London Craft Week - השבוע של האומנים והיוצרים בלונדון

London Craft Week הוא פסטיבל בן כשבוע שבו יוצרים (makers), סטודיואים, גלריות, מותגים ותיקים ומוזיאונים ברחבי העיר פותחים את הדלת ומראים איך העבודה באמת נעשית. צורף שמדגים איך יוצרים כלי מכסף, כורכת ספרים שיושבת ליד השולחן, נגר שפותח את הסטודיו שלו לאחר צהריים אחד. הפסטיבל נוסד ב-2015 על ידי גיא סולטר (Guy Salter), והוא מתנהל כמלכ"ר.

זה הפסטיבל השלישי בלוח השנה של העיצוב בלונדון, לצד London Design Festival ו- Clerkenwell Design Week. הוא זה שעוסק ביד ובחומר: במי שמכין את הדבר ובאופן שבו הוא נעשה, יותר מאשר במוצר המוגמר או ביריד המקצועי.

מה זה בעצם London Craft Week

הדבר הראשון שכדאי להבין הוא שאין לזה מרכז אחד. בלב London Design Festival נמצא ה- V&A, לפסטיבל הזה אין בית כזה. הוא פרוס על כל העיר, רשת מפוזרת של סטודיואים, גלריות, מותגי מורשת, מוזיאונים ואומנים (artisans) עצמאיים, כשכל אחד פותח את הדלת שלו במקום שבו הוא ממילא יושב.

חלק מהאירועים מציעים כניסה חופשית, ללא צורך בכרטיס. חלק אחר הוא הדגמות, סדנאות והרצאות בתשלום, שכדאי להזמין להן מקום מראש. הטווח של מה שנחשב פה "מלאכה" רחב בכוונה: קרמיקה, טקסטיל, צורפות כסף, נגרות ובניית רהיטים, כריכת ספרים (bookbinding), עבודת זכוכית ועור. זה הרבה מעבר לעיצוב מוצר.

בשנים האחרונות הפסטיבל צמח לאירוע גדול, עם מאות אירועים ברחבי העיר ויוצרים שמגיעים מעשרות מדינות. את התאריכים המדויקים של השנה, את התוכנית המלאה ואת רשימת היוצרים תמצאו ב- londoncraftweek.com - הם משתנים משנה לשנה, וכדאי לבדוק אותם קרוב לאירוע.

איך זה שונה מ- London Design Festival ומ- Clerkenwell Design Week

שלושה אירועי עיצוב בלוח השנה של לונדון, וקל להתבלבל ביניהם, אז נסדר את זה:

בהשוואה לשני האירועים האחרים, London Craft Week עוסק בשלב הקודם בשרשרת: בידיים שמכינות את הדבר ובחומר עצמו. המקום שלו הוא הסטודיו של הנגר והשולחן של הצורף, שלב לפני שהפריט מגיע לשואו-רום. זו החלוקה הפשוטה, ובאמת שווה להחזיק אותה בראש כשמתכננים מאי בלונדון.

למה כדאי לשים לב לזה בכלל

בלונדון יש ריכוז נדיר של סטודיואים קטנים ובתי מלאכה משפחתיים, רובם מאחורי דלת סגורה כל השנה. אלה האנשים שיצרו את הקערה באובניים, ארגו את הבד, שיקמו את הכיסא העתיק - השכבה שמתחת לחנות ולשואו-רום.

לצד ביקור במותגים ובשואו-רומים, London Craft Week מציע למי שמרהט בית בלונדון לפגוש את היוצרים עצמם. אפשר לשאול על החומר, לראות את תהליך העבודה ולהבין איך נעשה הפריט שמולכם.

לילדים, אגב, כמה מההדגמות הפתוחות מרתקות הרבה יותר מכל שואו-רום, כי לראות מישהו עובד ליד השולחן זה דבר אחר.

מכאן, מהשכבה הזאת, מגיע חלק גדול מהאופי של בית מעוצב. קערה אחת בעבודת יד או שטיח ארוג נכנסים לחדר בבית ותיק ומשנים אותו, וזה בדיוק הרגע שבו הישן והחדש נפגשים.

הזווית שלי

בעיניי כמעצבת, שכבת היוצרים היא המקום שממנו מגיע האופי האמיתי של בית. מותג נותן לכם ספה טובה, אבל הפריט בעבודת יד, זה עם הסיפור מאחוריו, הוא זה שהופך את החדר לשלכם באמת. לכן אני שמה לב לאומנות היד (craftsmanship) שמאחורי הדברים, לא רק למוצר על המדף.

אם יש לי לקוח שבאמת מתעניין בתהליך, אני שמחה לקחת אותו אל השכבה הזאת. שעה של הליכה בין שולחנות עבודה מלמדת על טעם יותר מכל קטלוג, בדיוק כמו שסיבוב ב- Frieze מכייל את העין לאמנות. כדאי לבחור תחום אחד ולהישאר איתו, בלי לנסות לראות הכל.

לקריאה נוספתעיצוב בית בסגנון לונדוני - מה הופך בית בלונדון לבית לונדוני?פרופורציות, אור אפרפר, חומרים טבעיים, שילוב ישן-חדש, וריסון - חמישה עקרונות שמגדירים את הסגנון הלונדוני ושישראלים צריכים להכיר לפני שמשפצים

לסיכום, London Craft Week הוא פסטיבל בן כשבוע במאי שבו לונדון חושפת את השכבה שבדרך כלל נסתרת מהעין - זו של האנשים שמכינים ביד. למי שאוהב עיצוב, גם בלי שום סיבה מקצועית, זו אחת ההזדמנויות הטובות בעיר לראות מקרוב מאיפה באמת מגיעים הדברים היפים. וזה, בסופו של דבר, האופן שבו אני עובדת גם בפרויקטים שלי.